Biomimétisme Et Electroménager
2018/2019
INTERVENANTS :
Guillian Graves, Big Bang Project
Michka Mélo, EPFL
OBJECTIF DU MODULE BIOMIMETISME :
Le biomimétisme est l'art de s'inspirer du vivant et d'imiter ses principes pour innover de façon souhaitable et éthique.
A travers la mise en oeuvre de projets concrets, les étudiants sont invités à observer, comprendre, et s’inspirer des systèmes vivants pour proposer des systèmes, produits et services innovants.
Identifier des modèles vivants inspirants potentiellement porteurs de solutions à partir d’une problématique.
Identifier et explorer les mécanismes du vivant dans le cadre des enjeux de la transition
Identifier et appliquer les outils et méthodologies de développement de projet par la bio-inspiration.
Identifier l'écosystème d'acteurs engagés dans cette démarche.
OBJETS/PROBLEMATIQUES :
Une radio
Un réfrigérateur
Un lave-linge
Un grille pain
Une lampe torche
EXPLORATION DU VIVANT :
Océanopolis, Brest
Conservatoire botanique national, Brest
Design De La Contestation
2018/2019
INTERVENANTS :
Morwena Novion, théoricienne du design, enseignante EESAB.
Julien Masson, designer, enseignant EESAB.
La “mise en question” est l’essence même du développement de projet par le design.
Ne jamais se contenter de l’évident, douter, creuser, renverser, secouer, changer les perspectives, encore et encore, sont nos méthodes de créativité, d’identification des problèmes, et de leurs solutions.
Pendant ces 3 jours nous explorerons la notion de “contestation”
Qu’entend on par contestation ?
Le design est il parfois une forme de contestation ?
Quelles formes peut produire un design contestataire ?
Comment le designer peut accompagner un mouvement de contestation ?
A l’issue de cette réflexion commune nous identifierons ensemble les formes de production à mettre en oeuvre.
Faire La Planche
2018/2019
INTERVENANTS :
Xavier Moulin
designer, coordinateur master design de la transition EESAB.
Patrick Girard & Géraldine Le Mest
Assistants techniques (ateliers bois et matériaux) EESAB.
OBJECTIF :
Faire sa planche, et ce faisant, parler de design de la transition, parler de projets de transition, questionner le terme "transition", parler d’artisanat, parler de rapports design/artisanat, apprendre des gestes spécifiques, analyser des outils spécifiques, utiliser des outils spécifiques, laisser les mains ressentir, établir de nouvelles connections neuronales, laisser les mains réfléchir, parler de glisse, contempler les vagues, et puis glisser.
CONTENU :
Présentation “Une histoire du surf”
Présentation “Xalaia, entreprise Japonaise de fabrication de planches de glisse en bois”.
(De la plantation à la distribution en passant par la conception et la fabrication)
Introduction à la technique de fabrication
Présentation d’outils
Bois de Keroual
2107/2018
LIRE / CONTEMPLER / ÉCOUTER LA FORÊT
Circuit court du design appliqué à des démarches d’économie circulaire
INTERVENANTS :
Atelier Bivouac
http://www.atelierbivouac.com/
Julien Masson, designer enseignant, EESAB de Brest.
OBJECTIF :
En binôme avec les étudiants de 2ème année du BTS Design du lycée Vauban, la direction des espaces verts de Brest Métropole nous proposent de réfléchir et réaliser à l’aide de ressources du bois et de machines, une série de mobiliers à partir de sections de chêne et de châtaigner non valorisées du bois de Keroual.
Ces productions seront ensuite disposées et installées in-situ pour répondre au différents usages attendus sur ce site.
Le workshop sera rythmé par l’intervention de l’atelier Bivouac (Paysagistes, Architectes)
CONTENU :
En effet de nombreuses essences d’arbres (chênes, châtaigners et résineux) sont directement valorisés, après tempête ou coupe annuelle, comme combustibles à la chaufferie de Brest Métropole. Cependant, elles mériteraient une qualification toute autre avec une première vie en tant que mobiliers ou autres pièces éco-conçues.
TECHNIQUES ET OUTILS :
Travail en équipes
Découverte et approfondissement des outils numériques, 3D et maquettage numérique
(Découpe laser + CNC, ...)
Réalisation à l’échelle 1/1 des pièces avec intervention d’une scierie mobile + collectif d’architectes .
Prise de vue photographique sur site
Furniture Hacking
2018/2019
Intention
Collaborer avec des étudiants et des membres de l’UBO Open Factory pour fabriquer une petite série de mobilier qui réponde au concept, aux usages et au lieu de l’UOF, duplicable par la suite avec les outils du fablab.
Objectifs
Intégrer les étudiants de l’EESAB dans le fablab, les familiariser avec les outils et les méthodologies de travail.
Concevoir du mobilier.
Parler d’open source, upcycling, economie circulaire, hacking, design de la transition, modèle économique de projet sur un territoire, Fab City, de la standardisation des formes & des nouvelles formes qu’elle inspire, multiplicité & combinaison de formes.
The crew:
Anne Le Gars, designer Fabmanager UBO Open Factory
Mathieu Cariou, directeur adjoint UBO Open Factory
Julien Masson, designer enseignant EESAB
Xavier Moulin, designer coordinateur master EESAB
Objets Flottants Littoraux 2
Projet de recherche sur 2 années
>Programme 2016 / 2017
Quelles innovations pour les embarcations de travail, de recherche ou de plaisance sont nécessaires dans le cadre de la transition ?
Re-questionner les moyens qui nous permettent d'interagir avec l'environnement marin littoral. Sur le territoire finistérien, les questions liées à la navigation (de travail, de plaisance, de commerce, ou sportive) sont prépondérantes et sont, selon leur domaine, source de questionnement en termes de performance, d’efficience énergétique, ou encore de conception (techniques de constructions, matériaux…). Une piste de travail envisagerait l’apport des technologies numérique comme moyen de revalorisation des techniques traditionnelles de construction pour la conception libre d'embarcations à faible impact environnemental.
Programme 2017 - 2018 :
Contexte de travail,
La rivière l'aven, ses lagunes, ses plages, son embouchure.
Objectif du travail ,
Concevoir des mini embarcations destinées à du mini cabotage.
Ces mini embarcations pourront être flottantes, dérivantes, glissantes, planantes …
Le contexte de l'Aven permettra d'identifier des problématiques simples facilement mais ne sera pas exclusif. Il ne s'agira pas d'inventer forcément le navire du futur, le travail pourra porter sur la mise en oeuvre d'un matériaux particulier, sur des principes de construction, sur des usages finement pensés, etc…
L'équipe:
Ce comité de pilotage sera porteur de projets et accompagnera les différentes phases du programme.
Cedric Le Breton, facilitateur et co-fondateur Bretagne Transition :
Un dériveur Voile + avirons + panier dérivant pour vin blanc.
Emmanuel Poisson Quinton, Fond Explore et co-fondateur Bretagne Transition.
Intérêt sur l’usage de biocomposites dans les procédés de fabrication + un support simple à mettre à l’eau pour naviguer en rivière.
Erwan Mével, designer enseignant EESAB :
Un SUP en bois.
Manuel Irles, Sociologue, directeur de la recherche EESAB + Xavier Moulin, designer coordinateur master design EESAB :
Recherche autour de la planche de surf, principes de construction, matériaux, type de glisse.
Julien Marin:
Architecte naval.
Autre :
Un expert menuisier suivra ponctuellement les projets.
Moyens :
Atelier Z Un lieu dédié à l'incubation de projets au service de la transition. Il se trouve sur site à quelques km de l'Aven, et hébergera la production des prototypes. C'est aussi un hub où se rencontreront participants, acteurs, experts, etc…
ATELIER Z
UBO Open Factory Laboratoire ouvert d'innovation multi-disciplinaire, il pourra accompagner méthodologiquement et techniquement la production. Les locaux, machines et l’accompagnement de FabLab Manager pourra être mis à disposition du projet. L’UOF facilitera la connexion avec des laboratoires de recherche et plateformes technologiques de l’UBO si nécessaire.
UBO OPEN FACTORY
Brain Food :
Fondation Explore Visite du lieu, chantier naval, mise en oeuvre des matériaux bio-composites, Démo d’infusion de biocomposites en atelier…
FONDATION EXPLORE
xalaia :
Les Alaias, objets peu flottants mais hyper planants.
Un projet de rétro-innovation post transition.
Présentation du projet xalaia, réflexion critique et productive avec les étudiants.
XALAIA
Les Sabani:
Pirogues traditionnelles en bois Okinawanaises (Japon).
Construction bois simplissime.
Expérience relatée.
LISTAO, voile au travail:
L’utilisation du vent comme source principale de propulsion cadre le projet Listao au sein des meilleures propositions en termes de bilan carbone…
LISTAO
Perception Libre 2
2017/2018
INTERVENANTS :
Gaël Labousse, DA / CG artist
http://www.gael-labousse.com/cv.html
Fabien Kerneis, enseignant 3D, EESAB de Brest.
Workshop
Perception Libre est un workshop d’initiation à l’art numérique et au design génératif.
Il a été conçu pour familiariser et initier les étudiants, en art et en design, aux médiums et outils numériques de manières ludiques et expérimentales.
Dans un premier temps, l’idée est d’interroger différentes problématiques liées au monde des arts numériques.
Après une brève rétrospective des œuvres majeures de l’art numérique et la découverte d’un nouveau champs lexical, nous débattrons sur les questions de préservations des oeuvres numériques.
Quels sont aujourd’hui les moyens mis à notre disposition pour préserver, sauvegarder et consulter des oeuvres physiques ou non.
La photogrammétrie faisant figure d’une des nombreuses réponses à cette question, nous étudierons plus en profondeur ce procédé sur un plan théorique et pratique.
Dans un second temps, nous expérimenterons l’interactivité sensorielle, c’est-à-dire, comment interagir avec une machine par le biais de différents inputs (micro, musique, webcam, kinect, vidéo, corps, etc).
Grâce à cette dernière proposition, il sera alors possible aux étudiants de développer, de concevoir et d’explorer de nouveaux champs de créations.
Cette formation poursuivra le travail de recherche effectué par l’intervention de l’artiste Ezra à la Carène.
Interactivité sensorielle
L’interactivité sensorielle permet à l’utilisateur d’interagir avec un ordinateur par le biais de différents capteurs externes faisant la passerelle entre monde réel et monde virtuel (webcam, capteurs, kinect, mi- cro, musique, mouvement,etc)
Pour cela nous utiliserons TouchDesigner, logiciel gratuit exploitant la programmation nodale.
TouchDesigner est un logiciel multi plateforme permettant aux artistes et aux designer de connecter leurs médias dans un environnement ouvert et libre.
Il est conçu pour la réalisation de projets interactifs qui utilisent la vidéo, la 3D, des contrôleurs externes , des bases de données web et locales, DMX, éclairage, capteurs environnementaux, etc.
Il propose une interface ergonomique afin de faire converger toutes ces données à des buts créatifs.
Fonctionnalités:
• Programmation Nodale (programmation par le dessin)
• Connexion à une multitudes d’inputs (webcam, kinect, vidés, 3D, internet, clavier MIDI, etc)
• Logiciel à fonctionnalité temps-réel
Photogrammétrie
La photogrammétrie est une technique numérique consistant à transposer le réel dans un système informatique en le numérisant en trois dimensions.
L’idée est de prendre une série de photographies couvrant la plus large surface du sujet choisi. Ces séquences d’images sont ensuite traitées par différents algorithmes qui vont être capables par un système de points d’intérêts, de trianguler et de repositionner les photos dans un espace numérique et ainsi reconstruire le sujet en trois dimensions sous la forme d’un nuage de points.
De plus, ces logiciels et algorithmes sont en mesure de projeter les couleurs des photos sur ces nuages, générer un maillage 3D et ainsi produire une parfaite représentation tridimensionnelle et colorimétrique du sujet.
Fonctionnalités:
• Réalisable grâce à un simple appareil photo (smartphone, APN, argentine, etc)
• Plusieurs logiciels simples d’utilisations à disposition.
• Possibilité de visualiser sur le web le résultat 3D obtenu.
Objets Flottants Littoraux 1
2016/2017
Projet de recherche sur 2 années, activé en 2016 par Erwan Mével et Joris Favennec.
>Programme 2017/2018
Quelles innovations pour les embarcations de travail, de recherche ou de plaisance sont nécessaires dans le cadre de la transition ?
Re-questionner les moyens qui nous permettent d'interagir avec l'environnement marin littoral. Sur le territoire finistérien, les questions liées à la navigation (de travail, de plaisance, de commerce, ou sportive) sont prépondérantes et sont, selon leur domaine, source de questionnement en termes de performance, d’efficience énergétique, ou encore de conception (techniques de constructions, matériaux…). Une piste de travail envisagerait l’apport des technologies numérique comme moyen de revalorisation des techniques traditionnelles de construction pour la conception libre d'embarcations à faible impact environnemental.
Géographie de la recherche :
Entre mer et terre, les abers ou rias sont des baies où se rencontrent une rivière, ou un fleuve, et l’océan ; l’eau douce et l’eau salée.
Lieux de transition et de porosité, les eaux y sont généralement assez calmes et offrent des conditions agréables pour y installer des ports et des lieux de vie sur ses versants.
Leur topographie et les activités qui s’y développent offrent ainsi un terrain de recherche riche et diversifié favorable à la création d’objets flottants.
1. Rencontre
Présentation parcours de Joris F avennec, présentation projet recherche « objets flottants »
2. L’état de l’art
Sélection de quelques références documentées, analysées et argumentées :
un objet, un savoir-faire, un matériaux, un fait, une coutume, etc.
Ces références seront le support de création et de réflexion pour le projet.
Ces références pourront être compilées dans une édition.
3.La construction d’une plateforme
Fabriquer une ou plusieurs plateforme(s) flottante(s) pour se familiariser avec la flottaison.
4. Des expériences de flottaison
Sur et autour de la plateforme, mener des expériences de flottaison sous forme d’objets ou transposable à des objets.
5. Les objets flottants
Développer des projets d’objets flottants ancrés dans des contextes sociaux, économiques et techniques, qui pourront constituer une collection ou une gamme d’objets.
Workshop Verre : L'île est hylé
2016/2017
Workshop organisé par Esteban Richard, étudiant en Master.
(Hylé, matière subtile, matière dans laquelle baigne la terre. La hylé indique la matière dont une chose est faite) Qui dit île dit territoire. J’entends ici «insularité » et « paysage »).
À la rencontre d’un savoir-faire artisanal sur un territoire insulaire . Ces deux notions interviendront de manière directe et concrète dans la réalisation du workshop. Les éléments poétiques, formels, géologiques, historiques, géographiques, sociaux et environnementaux auxquels ces notions nous renvoient seront autant de terrains d’études que de prétextes expérimentaux pendant la réalisation de ce workshop. Nous considérerons ici le paysage comme un élément clé entre les diverses caractéristiques naturelles et culturelles de l’île. L’objectif étant de pouvoir témoigner une interaction entre l'homme et son environnement sous sa forme la plus totale. L’île deviendra par conséquent, notre sujet principal. Laboratoire à ciel ouvert, chaque élément prendra son importance. Nous nous attacherons alors à un territoire précis, délimité. Faire intervenir le domaine artistique sera pour nous une manière de reconsidérer l'étude d'un territoire et faire en sorte que le tangible puisse se mêler à l'imaginaire et à la rêverie. rie.
L’objectif :
Vivre l’insularité comme une expérience créative tout en observant, s’imprégnant, puis analysant le paysage environnemental, social et culturel.
Le but étant qu'à l'issue, le travail effectué puisse retranscrire des caractéristiques de l’île dans un projet plastique réalisé grâce à un savoir-faire précis et local.
La production pourra être pensée et produite en tant que création in-situ, pérenne ou évolutive, à placer directement dans le paysage, comme un objet ou une sculpture...etc.
Intégrant la pratique du verre soufflé, avec Fluïd Création Verre, il s'agira de penser l’île et la pratique du verre soufflé directement comme composants du projet.
Il sera donc important qu'un véritable échange se créer entre étudiants et artisans.
La particularité d’une île ne vient pas seulement de son endémisme environnemental ou de ses caractéristiques géographiques.
Elle apparaît également dans l’héritage de sa culture et de ses traditions.
Véritables richesses de leur patrimoine, souvent, ces savoir-faire se perdent.
Faire appel à une pratique artisanale de l’île pourra non seulement aider à matérialiser l'analyse de ce territoire, mais elle pourra peut-être aussi devenir génératrice de forme.
Enjeux :
Observer et s’imprégner d'un territoire, l'île.
Analyser un environnement naturel et social fort, endémique et sauvage.
S’inspirer des caractéristiques de l’île pour les retranscrire avec le verre soufflé.
Sortir de son contexte de travail habituel.
Penser l’étude d’un territoire par différents champs d’applications.
Aller à la rencontre d'artisans verriers et établir un dialogue entre artisans et étudiants -
Observer et travailler avec un savoir-faire artisanal technique et précis.
Comprendre l'importance d'une production artisanale et du partenariat artiste, designer et artisans.
Villes résilientes Littorales
2016/2017
Ce programme propose de développer une recherche transdisciplinaire et collaborative (design et science) en utilisant le modèle de la transition comme cadre de pensée et d’action, dans le cadre des villes litorales Finistèriennes.
Hébergé par l'UBO Open Factory, fablab de l'UBO et son biohacklab dédié à la recherche expérimentale ouverte en biologie, il réunira designers, biologistes, électroniciens et architectes ubanistes.
Il developeront une approche bio-design innovante autour d’éco-systèmes urbains résiliants sur une période de 2 ans articulée en 3 phases (état de l’art, expérimentation et prototypage, mise à l’échelle dans le contexte urbain finistérien).
Ce travail convoque tout particulièrement les méthodologies du biomimétisme qui peuvent inspirer des solutions pour générer des cycles vertueux où les déchets des uns deviennent la matière première des autres, où des micro-organismes vivantvivants participent à la production d'énergie et de matériaux efficients au service d’un dessein urbain, à l'image des écosystèmes, autonome et résilient.
Une hypothèse de travail envisagerait la production de composants architecturaux soutenables issus d’une recherche biomimétique.
COLLABORATIONS :
Enzyme & Cohttp://www.enzymeandco.com/
Studio Urvois
http://www.studio-urvois.com/
UBO Open Factory
EESAB
ACCOMPAGNEMENT METHODOLOGIQUE :
4 workshops de 3 jours5-7 Octobre 2016, 7-9 Décembre 2016, 8-10 Fevrier 2017 et 5-7 avril 2017.
INTERVENANTS :
Michka Mélo, bio-ingénieur
http://fo.am/people/michka.melo/
Guillian Graves, designer
http://guilliangraves.com/
Perception Libre 1
2015/2016
INTERVENANTS :
Gaël Labousse, DA / CG artist
http://www.gael-labousse.com/cv.html
Fabien Kerneis, enseignant 3D, EESAB de Brest.
INTRODUCTION :
Perception Libre est un workshop d’initiation à l’Art Numérique et au Design Génératif. Il a été conçu pour familiariser et initier les étudiants, en art et en design, aux médiums et outils numériques de manières ludiques et expérimentales.Dans un premier temps, l’idée est d’interroger différentes problématiques contemporaines liées au monde des arts numériques. En plus d’une brève rétrospective des œuvres majeures de l’Art Numérique, nous débattrons également sur les transitions idéologiques de l’utilisation croissante du logiciel dit OpenSource. Nous essayerons de comprendre ensemble pourquoi Internet utilisé à bon escient peut devenir une plate-forme de partage communautaire sans précédent. Quels sont les avantages et les inconvénients d’un outil participatif, gratuit et libre de droit.
Dans un second temps, et cette fois-ci par la pratique, nous étudierons une approche particulière du vidéo mapping construite et adaptée pour la scénographie. Cet exercice pratique a pour intention de fournir quelques clés aux étudiants qui pourront leur être plus qu’utiles lors d’installations ou d’expositions futures.
Pour finir, nous aborderons l’interactivité sensorielle, c’est-à-dire, comment interagir avec une machine par le biais de différents inputs (micro, musique, webcam, kinect, vidéo, corps, etc). Grâce à cette dernière proposition, il sera alors possible aux étudiant de développer, concevoir et explorer de nouveaux champs de créations.
VIDEO MAPPING :
Le vidéo mapping est une technique employée dans le domaine de la scénographie musicale mais également, et de plus en plus, dans la création d’installations numériques. Cette technique a été conçue pour adapter sur n’importe quel support une projection vidéo.Pour cela nous utiliserons HeavyM, logiciel libre et très simple d’utilisation.
HeavyM est un logiciel de vidéo-mapping intuitif à destination du grand public. Il permet de créer très facilement des animations visuelles et de les projeter sur des objets réels avec un vidéoprojecteur. Il est possible d’utiliser différents contenus vidéos et le logiciel les adaptera aux supports de projections. En plus d’être un outil, HeavyM possède une communauté au sein de laquelle les utilisateurs peuvent partager leurs projets, aider les autres ou mettre à disposition des fonctionnalités supplémentaires.
FONCTIONNALITÉS:
_ Dessiner directement sur vos objets à partir de la sortie de la vidéo-projecteur à l’aide de la souris.
_ Les animations visuelles projetées peuvent être réactives au son.
_ Les animations visuelles peuvent être automatisées.
_ Modification en temps réel.
_ HeavyM est piloté via OSC,
INTERACTIVITÉ SENSORIELLE :
L’interactivité sensorielle permet à l’utilisateur d’interagir avec un ordinateur par le biais de différents capteurs externes faisant la passerelle entre monde réel et monde virtuel (webcam, capteurs, kinect, micro, musique, mouvement,etc)Pour cela nous utiliserons TouchDesigner, logiciel gratuit exploitant la programmation nodale.
TouchDesigner est un logiciel multi plate-forme permettant aux artistes et aux designer de connecter leurs médias dans un environnement ouvert et libre. Il est conçu pour la réalisation de projets interactifs qui utilisent la vidéo, la 3D, des contrôleurs externes , des bases de données web et locales, DMX, éclairage, capteurs environnementaux, etc.
Il propose une interface ergonomique afin faire converger toutes ces données à des buts créatifs.
FONCTIONNALITÉS:
_Programmation Nodale (programmation par le dessin)
_Connexion à une multitudes d’inputs (webcam, kinect, vidés, 3D, internet, clavier MIDI, etc)
_Logiciel à fonctionnalité temps-réel
Laines en Bretagne
2015/2016
INTERVENANT :
Pauline Maldant, designer
UN MATÉRIAU: La laine
DURABLE
L’élevage de mouton ne nécessite que de l’eau, de l’herbe, de l’air, et sa fibre textile est en production continue. En effet, si on ne tond pas le mouton, la laine continue à pousser. L’élevage ne nécessite donc qu’une consommation limitée d’énergie et a donc un très faible impact carbone. La production de laine ne pose pas au mouton un besoin supplémentaire, il n’est pas nécessaire de le suralimenter, et est évidemment absolument compatible avec la production de lait ou de viande.
OUBLIÉ
Avec l’ère industrielle et la mondialisation, la laine locale et la filière associée a été complè- tement délaissée au profit des matières synthétiques ou de la production étrangère, telle- ment que les races bretonnes ont longtemps été pensées disparues dans les années 70. La confiance et les connaissances en matière de production lainière se sont appauvries.
PLEIN D’ATOUTS
Pourtant, la laine est un matériaux aux qualités multiples : absorbtion et régulation de l’hu- midité, isolation acoustique et thermique, hygiénique (empêche la prolifération des bacté- ries), hydrophile, anti électricité statique, ininflammable... Une chercheuse allemande, Gabrielle Wortmann, a dernièrement publié une étude qui montre que les propriétés de la laine offrent des solutions comme absorbant des polluants de l’air.
UN LIEU :
Trois races ovines particulières à la Bretagne :
Mouton des Landes de Bretagne . Tête généralement sans cornes . Robe le plus souvent blanche mais historiquement majoritairement noire .
Production : viande d’agneau et de mouton, laine, utilisation en entretien d’espaces verts.
Mouton de Belle-île Robe blanche ou nore unie (de gris à brun foncé)
Production : Viande d’agneau, fromages de brebis de Belle-île, laine.
Mouton d’Ouessant. Robes de couleur uniforme noire, noire brunissante, brune, blanche.
Ces races rustiques présentent la particularité de s’adapter à un climat rigoureux.
UN PROJET :
Rencontrer un éco-système d’acteurs de la filière laine sur le territoire breton et concevoir un objet (ou espace, ou autre) par étudiant ou groupe d’étudiants offrant une approche singulière au matériau laine ou de la problématique lainière en Bretagne. Cela dans une démarche d’inscription au mouvement de Transition, dans l’organisation humaine et les choix techniqes de développement de l’objet.
Bio-Inspiration Marine Au Service De La Transition
2015/2016
INTERVENANTS :
Michka Mélo, bio-ingénieur
http://fo.am/people/michka.melo/
Guillian Graves, designer
http://guilliangraves.com/
COLLABORATIONS :
Enzyme & Co
http://www.enzymeandco.com/
EESAB
http://fo.am/people/michka.melo/
UBO Open Factory
MOTS CLES :
Biomimétisme; Bio-inspiration; Bio-assistance; Bio-utilisation; Transition; Océans; Bretagne; Biologie marine; Low Tech; Nouvelles technologies; Collaboratif; Inter-disciplinaire.
DESCRIPTION :
A travers la mise en oeuvre de projets concrets, les étudiants seront invités à observer, comprendre, et s’inspirer des systèmes vivants pour proposer des systèmes, produits et services innovants.
Réunis en équipes multi-disciplinaires mêlant entre autres designers et scientifiques, ils exploreront la biodiversité océanique, et proposeront des solutions pour faciliter la transition du territoire de Bretagne occidentale. Matériaux, énergie, procédés de production, systèmes intelligents, plateformes d’échanges... les champs d’applications sont nombreux.
La mise en lien de partenaires académiques, industriels et associatifs de Bretagne occidentale sera une composante forte de la démarche, car elle est essentielle à la réussite de tout projet au service de la Transition.
CONTENU ET PHASES :
Réunis en équipes multi-disciplinaires mêlant entre autres designers et scientifiques, les étudiants seront invités à observer, comprendre et s’inspirer des systèmes vivants, et plus particulièrement de la biodiversité océanique, afin de proposer des solutions innovantes facilitant la transition du territoire de Bretagne occidentale.
Afin de contextualiser le projet dans une démarche de design multi-échelles tout autant que dans une démarche pédagogique, le projet s’organisera autour de quatre temps forts.
⦿
Il s’agira dans un premier temps d’observer, de comprendre et de cartographier les possibles offerts par l’inspiration et l’utilisation des écosystèmes marins locaux, dans des champs aussi variés que les matériaux et les procédés, l’énergie, l’agro-alimentaire, la santé, la mobilité, ou encore l’économie et le lien social. Un premier travail dédié à des visites de laboratoires, à des explorations de terrains, ainsi qu’à la réalisation d’un état de l’art, d’une cartographie et à la constitution d’une bibliographie permettra aux étudiants de consolider leurs connaissances et de déployer les outils nécessaires pour aborder les enjeux en question et de nouvelles coopérations.
⦿
Dans un second temps, l’objectif sera d’apporter des réponses nouvelles à la problématique de la Transition, par le design, dans toutes les dimensions qui le composent (dispositif, usage, éthique, culture, impact socio-économique, esthétique, etc.) et en se basant sur la matière récoltée dans la première phase. Il pourra ainsi s’agir de la conception de produits, de services, de matériaux, de procédés, ou encore d’organisations bio-inspirés au service de la transition.
⦿
Une troisième phase consistera à rendre plausibles et possibles les scénarios conçus par les étudiants, en les étoffant d’une approche stratégique visant au déploiement de leurs projets dans un territoire concret aux contraintes bien réelles. Comment le projet est-il susceptible de s’inscrire dans ce territoire? Faut-il créer de nouveaux partenariats? Quel sera son modèle économique? Comment les projets réalisés peuvent-ils s’articuler entre eux?
⦿
Dans une quatrième étape, plus courte, les étudiants seront amenés à analyser leur expérience, à remettre en question leur pratique et à se demander ce qu’implique de travailler pour la transition, sous l’angle du biomimétisme. Cette approche appelle-t-elle à de nouvelles coopérations? À imaginer de nouveaux lieux, de nouvelles méthodes et de nouveaux outils de collaboration? Comment, où et quand le designer doit-il se positionner?
⦿
Enfin, afin de conserver un historique du projet et d’augmenter la pratique du projet par une dimension de recherche, chaque projet devra être documenté et partagé.
Mobilier Climatique
Credit Reuters
2015/2016
INTERVENANTS : Paule Guérin, designer
http://www.guerin-breitfuss.fr/
PROJET : Comprendre les enjeux du développement durable et se les approprier de manière créative.
COMPRENDRE : Les enjeux concrets du développement durable appliqués au mobilier et l’habitat (bien au-delà des matériaux).
DECOUVRIR & ECHANGER : Explorer et mettre en commun un maximum de connaissances techniques et d’alternatives (passées, futures, ailleurs, autrement…).
INVENTER DES SOLUTIONS NOUVELLES : S’approprier ce que l’on a découvert pour inventer des solutions positives, agréables, écologiques, innovantes, esthétiques.
COMMUNIQUER PAR LE DESIGN : Créer une langage pour traduire nos idées par les objets quelque soient les moyens à notre disposition (papier-carton / maquette / dessin / échelle 1, graphisme, mime, etc...).
2015/2016
INTERVENANTS : Paule Guérin, designer
http://www.guerin-breitfuss.fr/
PROJET : Comprendre les enjeux du développement durable et se les approprier de manière créative.
COMPRENDRE : Les enjeux concrets du développement durable appliqués au mobilier et l’habitat (bien au-delà des matériaux).
DECOUVRIR & ECHANGER : Explorer et mettre en commun un maximum de connaissances techniques et d’alternatives (passées, futures, ailleurs, autrement…).
INVENTER DES SOLUTIONS NOUVELLES : S’approprier ce que l’on a découvert pour inventer des solutions positives, agréables, écologiques, innovantes, esthétiques.
COMMUNIQUER PAR LE DESIGN : Créer une langage pour traduire nos idées par les objets quelque soient les moyens à notre disposition (papier-carton / maquette / dessin / échelle 1, graphisme, mime, etc...).
L'Ecole En Transition
Credit VITTRA School Telefonplan
2015/2016
INTERVENANTS :
Jean Augereau, designer, enseignant EESAB Brest
Alexandra fronville, chercheuse mathématicienne UBO / ESPE Brest
PROJET :
Travail collaboratif et inter-disciplinaire dont l’objet est la pédagogie intégrant l'usage des outils numérique. Y participent : des apprentis designer, des apprentis pédagogues et des apprentis informaticiens avec des élèves en quête de nouvelles méthodes d’apprentissages.
LIEU :
Lycée de l’harteloire
EESAB Brest
OBJECTIF :
Définir, matérialiser et expérimenter des moments d’apprentissages utilisant des outils numériques.
2015/2016
INTERVENANTS :
Jean Augereau, designer, enseignant EESAB Brest
Alexandra fronville, chercheuse mathématicienne UBO / ESPE Brest
PROJET :
Travail collaboratif et inter-disciplinaire dont l’objet est la pédagogie intégrant l'usage des outils numérique. Y participent : des apprentis designer, des apprentis pédagogues et des apprentis informaticiens avec des élèves en quête de nouvelles méthodes d’apprentissages.
LIEU :
Lycée de l’harteloire
EESAB Brest
OBJECTIF :
Définir, matérialiser et expérimenter des moments d’apprentissages utilisant des outils numériques.
Architecture et Jardin
2014/2015
Intervenant:
Lionel Bouter, designer, enseignant EESAB Brest.
Contexte du projet:
L'auberge de jeunesse de Brest bénéficie d'un environement que l'on peut qualifier d'exceptionnel, par son implantation, son architecture intégrée et la variété des végètaux présents.
Objectif du projet:
Guider le visiteur, developper un parcours multi-sensoriel autour des bâtiments, jusqu'à un jardin des épices.
Apphéhender et développer la notion de permaculture à l'échelle de cette structure, en s'adaptant au contexte. Dans une seconde phase, en partenariat avec la ville de Brest et l'association des auberges de jeunesse et avec la collaboration de l'un des architectes du bâtiment, Philippe Jean, sera envisagé une réflexion sur la redéfinition des terrasses. Encourager ou contraindre la végétalisation qui s'y développe, qualifier ces espaces panoramiques ...
Collaborations:
Philippe JEAN / ADJ Brest / BMO / EESAB Brest
Composites Bio-Sourcés
2014/2015
Intervenant:
Emmanuel Poisson-Quinton, Fondation Explore
Contexte du projet:
Kairos a créé une cellule dédiée à la recherche et la diffusion de composites bio-sourcés. Les premiers travaux de recherche initiés en 2009 sur ces matériaux ont permis de développer une expertise dans la sélection, le dimensionnement et la mise en oeuvre de ces nouveaux matériaux.
L'équipe KAIROS nous propose une collaboration pour le développement de projets autour des matériaux composites bio-sourcés.
Objectif du projet:
Accompagnement technique de projets EESAB, developpement de la recherche et prototypages. Participation EESAB sur des projets KAIROS avec un commanditaire. Tester la résistance mécanique de nouveaux matériaux (fibres de lin ou de cellulose), estimer leur vieillissement, améliorer la réparabilité et promouvoir les filières de recyclages en fin de vie.
48° 36' 53.28” N - 4° 34' 32.30” W
2014/2015
Intervenant:
Lionel Bouter, designer, enseignant EESAB.
Contexte du projet:
Un lieu: Le phare de l’île Wrac’h, édifice de granit construit en 1845. Phare dit du "paradis" bien qu’il se situe sur un îlot accessible à marée basse. Ce qui fut un lieu de vie pour les gardiens et leur famille est devenu, grâce à l'action de l'association "IPPA", un Lieu de résidence pour artistes en quête de condition de vie spartiate et insulaire.
Un art: La vannerie, qui s'est éteint avec l'arrivée du plastique et qui n'a pas su s'adapter à la modernité.
Objectif du projet:
Appréhender la notion d’insularité, le savoir faire des métiers traditionnels du littoral et du pays Léonard. Apporter une nouvelle modernité par la rencontre entre étudiants et vanniers.
Collaborations:
Association "Îles et Phares du Pays des Abers" (IPPA) / association Boutegerien de Pont-Eon / EESAB Brest.
https://sites.google.com/site/ilewrach29
Résidences "Céramique Et Objets Usuels"
.bmp)
2014/2015
Développement d'une collaboration avec la communauté des moines de l'abbaye de Landevennec.
Intervenant :
Lionel Bouter, designer, enseignant EESAB.
Xavier Moulin, designer, enseignant EESAB.
Contexte du projet:
L'objectif du premier projet est de faire se rencontrer un petit groupe d'étudiants, motivés et sélectionnés sur dossier, un(e) plasticien(e) ou designer et la communauté des moines cisterciens qui nous accueillera.
Objectif du projet:
Articulé autour de l'observation, de l'échange et du dessin, il s'agira de produire une collection d'objets résilients, usuels, en ceramique, destinés à la fois au quotidien de la communauté et le cas échéant devenir objets de promotion. Du dessin à l'édition, en passant par la communication du projet.
Collaboration:
(2014) Izumi Kohama (artiste) / Atelier HENRIOT de Quimper / EESAB de Quimper.
Collaboration T.O.W.T.
2014/2015
Intervenant :
Xavier Moulin, designer, enseignant EESAB.
Développement d'une collaboration avec TOWT.
http://www.towt.eu/presentation
Contexte du projet:
"Réponse alternative au réchauffement climatique et au défi énergétique depuis 2009, TransOceanic Wind Transport est une société de transport à la voile. Précurseur, TOWT – Transport à la voile anticipe, dans le domaine du transport maritime, un changement de paradigme énergétique et offre la possibilité à chacun de réduire son bilan carbone avec des produits de provenance lointaine. …"
TOWT transporte du fret à la voile à bord de vieux gréements. Chaque escale est une occasion pour communiquer avec journalistes, professionnels et public passionné par cette entreprise visionnaire, prolonger l'expérience de la mer vers la terre, et vendre certains produits.
Objectif du projet:
Concevoir un "espace", plateforme/comptoir mobile, mis en place à quai de façon temporaire.
Subscribe to:
Posts (Atom)











